Orbe Art

Afrocultural Escuela del Bullé

Una plegaria, un bullerengue y una obra para la Virgen de Guadalupe.

Afrocultural Escuela del Bullé es un colectivo artístico nacido en 2019 en Apartadó, Antioquia, como una iniciativa independiente que encontró en la formación comunitaria su mayor fuerza. Desde 2021 hace parte de los procesos de la Escuela Social de Arte y Cultura (ESAC) del Instituto Municipal de Cultura y Ciudadanía de Apartadó, y en 2022 se consolida como la primera ESAC de Bullerengue y Bailes Cantaos del municipio, bajo la dirección de Brayan Medrano y el acompañamiento pedagógico de Luis Castaño y Armando Salazar. 

Un colectivo de formación, investigación, creación, proyección y circulación que ha participado de procesos fundamentados como la estrategia «Apartadó, territorio de Bullé», el «Encuentro de la juventud Bullerenguera de Urabá», » muestras ESAC para la familia», «Apartadó se expresa» y el «I Encuentro de Escuelas de formación Bullerenguera de Urabá – Jacinto Bello TAMBORITO RESONANTE»; a nivel nacional este grupo de artistas ha sido participe de los festivales nacionales realizados en Puerto escondido – Cordoba, Necoclí – Antioquia y María la baja – Bolívar; Afrocultural se corona ganador como 2° mejor grupo de Bullerengue en competencia en el Festival y Reinado del Bullerengue de Puerto escondido, Córdoba 2023 y tercer lugar en la categoría grupal en el festival de Bullerengue de María la baja, Bolívar en 2024. Además nuestro director se corona en el Festival y reinado nacional del Bullerengue de Puerto escondido, Córdoba 2025 como ganador de la canción inédita con el fandango de lenguas MI TAMBÓ TIENE SU CIENCIA, así como también ganadores de las categorías de Mejor tambolero con July González y primer lugar del cuestionario BULLERENGUE PATRIMONIO NACIONAL obtenido por Brayan Medrano. En 2025 Afrocultural se corona subcampeón nacional del festival nacional del Bullerengue en María la baja, Bolívar al igual que su director una nueva nominación a mejor cantador y su tambolero Carlos Carrascal una nominación a mejor tambolero.

Para el desarrollo de esta sesión el equipo coincidio con un museo de arte al lado de la casa cultural Elosisa Garcés en Necoclí, Milton fue el artista que nos recibio mientras tallaba una obra en madera, luego de una conversacion muy agradable; llegando la noche se hizo el montaje de sonido  y algunas luces por la limitación electrica y ahí es donde las Sesiones Cuarto Arte no fue solo un ejercicio de producción audiovisual, sino un acto de encuentro con la historia viva que sostiene estos territorios, la resistencia y como este tipo de iniciativas generan un valor al territorio, a la comunicad y a la cultura artística; “Te Pido Madre” es una canción que nace como una plegaria desde el territorio de Necoclí, Antioquia. Interpretada en el pulso del Fandango de Lenguas, conecta la experiencia personal con el paisaje espiritual y cultural del Golfo de Urabá. La obra retrata un proceso de crecimiento, donde el mar, la tierra y las calles del pueblo se convierten en testigos de transformación, resistencia y renacer.

La figura de la “Madre” aparece como un símbolo múltiple: la Virgen del Carmen, la Madre Tierra y la ancestralidad femenina que resguarda el bullerengue y la tradición de las cantadoras. Desde ese lugar, la canción no pide desde lo individual, sino desde el cuidado colectivo.

El canto se convierte en una encomienda: un ruego por la protección de la familia, los amigos y la comunidad. “Te Pido Madre” es, en esencia y la experiencia de grabar el live session con Orbe ART y Mokaña Studios en las sesiones Cuarto Arte fue profundamente simbólica; la sesión se realizó de noche, en una locación íntima y cargada de sensibilidad, primero en la tarde llegamos a un  museo de arte de Milton, un escultor del territorio que abrió generosamente las puertas de su espacio.

Agradecemos a cada integrante de Afrocultural por su entrega, a Eleider Morales Duarte (Nucita), Andy Ibaguen Gómez, Anlly Marin Betancur, Jorge Fabra, Esneider Asprilla Ramirez, Juan Esteban Zumaque (Juanes), Yurelis Johana Guzman Varela (Yuyu), Juan Sebastián Vergara Correa, Mariana Gómez Pineda, Celena Moreno, Keitin Hurtado Palomeque, Brian Romero, Brayan Medrano, Laura Vanessa Arango Martinez, July Stefany Mosquera Gonzalez, Yojhan Arley Figueroa Peña,Shara Ocampo Alvarez su respeto por el proceso audiovisual y por convertir esta sesión en una experiencia artística honesta y poderosa. Esta producción reafirma que el bullerengue no solo se enseña: se vive, se investiga y se proyecta desde el territorio hacia nuevas generaciones.